石桥的江南，是烟雨轻濛的江南。

　　石桥是乔领的号，几年不见，他的画风悄然起了变化，创作了一系列以江南为主题的山水画，以前没有见过，今番见得，为之一震，那画中的美，美得令人心醉心碎。石桥的江南是横亘在人梦中的，充满柔风细雨水软花浓的江南。在那里，阳光是淡淡的黄，连同云，甚至树叶，甚至花朵全都是绒绒的黄，似刚睡醒了的，眼睛半睁中的迷离与朦胧;那里的水，都是水面开阔的，水态安静的，蓄满了树、云、鸟群、房屋以及帆的影，即便有船经过，也还是静谧的，水纹不兴，这种延绵开去的静，可以将人的思绪渲染到远的极点;那里的房屋，以及屋边的树，都氤氲着被笼罩了层朦胧的膜，无法看清他们的架构与枝叶，看不出细节，像似梦中的形态，那种游子远在海角的梦，多年回不去江南的梦，惹起一片愁肠，睡醒了不愿醒的那一种。看画人的心绪是复杂的，如我。但石桥的江南却不颓废，而是处处充满了爱，充满了对生命的追寻，他对于色彩的调用，在每一幅画纸上，都是暖色的，绒绒的黄，淡淡的红，清清的绿，细细的墨，都满含了对生命的爱，绝无阴冷肃杀之感。看他的画，如轻缓的手，在给人一种细细的愁的同时，有柔柔的抚慰稍稍迷乱的心绪，给熨贴了然后舒坦的平展开去。

　　回到现实中，今日的江南，是欲望的江南，是工业化了的江南，是物质主义的江南，是被污染了的江南，是失去了许多温柔的江南。印在古籍里的传统的江南已难寻觅，但石桥的江南，则某种程度上还原了古典的婉约的江南，乔领兄不自觉的扮演了一个传统的文人形象，他在用自己的画为读者停驻了一卷古雅的江南一曲温婉的江南。他在画卷之间的烟云清濛中，留下了自己鲜明的特色。独到的画风，使得他的江南在温婉之中又显高远净洁幽邃迷离，他没有把江南水乡描绘的扭捏作态，亦丝毫不见小家碧玉之相，作为北方人的达观与南方景致的温婉混然天成，所谓大家风范，不过如此。

　　乔领兄年岁正轻，能有大家胸襟，着实难得。如果从他的画中来捕捉他的大气，似乎不够清晰，那么他同时期关于北方画的描绘，则直接将这种气象完美展现出来。从《十里方塘》或《一江春色》或《小巷春深》中出来，到《太行清音》或《黄河之水天上来》或《海纳百川》中去，除了那熟悉的题字之外，你几乎无法看得出两种风格截然不同的作品竟同出一人之手。乔领的黄河，是沸腾的黄河，咆哮的黄河。那种苍茫雄浑的气概，在黄铜色的汁液中扑面而来，在投去的第一眼就紧紧挟裹了你，使你呼吸紧迫，瞳孔放大，那水，每一滴都具有锋利的刀锋，切割人疲惫慵懒的神经，使人不由的振奋起来。这种奔涌向前的精神，冲破一切险阻的气势，已经不再属于画作者一人，此时已蜕变为了中华民族的精神元素。而乔领的山，横陈画面的太行山，则以俯视的视角，将人带到了山之巅峰，低头从容打量山石，峡谷幽深，有超然物外之感。还有那海，波涛汹涌之下，竟然还蕴藉了丝丝的温柔，将海的阔大与可人之处，浑然融为一体，超然呈于笔端。

　　如果说乔领的江南与塞北各有奇绝的话，是他在性情平衡木的两端各自尽情舒展，而如果再看他的西南画，画中的西双版纳，展现在人眼前的则是另一种别开生面的奇异风光。在那里，乔领兄变成了一个顽皮的孩子，尽情透过笔端遨游于竹海异风之间。可以看出，西双版纳留给乔领兄的印象是直线性的，他的竹林画，都有种似曾相识的感觉。但这种简单，又绝不单调，通过光与色的不同搭配，那些竹子在不同的画面泛出彤红的、幽蓝的、翠绿的光、让人感到怪异的同时，又有着别样的舒服与和美。而掩映在竹林之下的房屋，便在那奇异的光照下，格外的吸引人，觉得那个顽皮的乔领兄，就正在其间眯着眼含着笑悠然高卧。奇异、顽皮、清雅，他画出了不一样的竹子画。当然，他可以创造的，肯定还有更多。

　　与乔领兄多日不见，从其汇集的几本画册中窥其一斑，而不可见全豹。草草几句观画之言，不成体端，见笑于方家。观画如晤乔领兄其面，希望不日得与乔领兄一起把盏同饮，共得浮生半日，不亦快哉。

　　李啸天(当代作家 搜狐网站副主编)